BildKunst

Ich bin ein Profi, der die Gelegenheit nutzen möchte, sein Hobby, das er seit Jahren mit Leidenschaft betreibt, in ein Geschäft mit professioneller Kompetenz zu verwandeln.

Natürlich habe ich einen weißen Lada in einem Birkenwald mit einer analogen Kamera fotografiert. Ich habe den Film auch selbst entwickelt und die Karte gleich ausgedruckt. Das Foto befindet sich noch in meinem Archiv. Ich glaube, ich war 13 Jahre alt.

In der 6. Klasse meiner Schule gab es einen Fotoclub, und ich habe mich dort angemeldet. Ich kann sagen, dass ich seither fotografiere, auch wenn es zwischendurch immer wieder Lücken gab. Schließlich schloss ich 2024 mein Studium der Fotografie an der Istanbuler Mimar Sinan Universität der Schönen Künste mit dem ersten Platz ab.

Wenn ich meine Arbeit in der von mir gewünschten Qualität erbringe. Wenn ich meine Arbeit pünktlich abliefere und ein Lächeln auf dem Gesicht meines Gegenübers sehe.

Wenn es einen Moment gibt, an den man sich ein Leben lang erinnern möchte. Wenn Sie sich anderen gegenüber auf die bestmögliche Art und Weise visuell ausdrücken möchten. Um das, was Sie mit anderen teilen möchten, bestmöglich darzustellen, sollten Sie die Arbeit an einen Experten delegieren.

Ich denke, ein gutes Foto kann das sagen, was es sagen soll, ohne dass es einer Erklärung bedarf. Wenn es die Menschen dazu bringen kann, einen Moment innezuhalten und das Foto zu betrachten. Wenn es lange Zeit im Gedächtnis bleibt, ist es ein gutes Foto.

Sie machen die Menschen mit Ihrer Arbeit oft glücklich, und das genügt, um Sie glücklich zu machen.

Meine Lieblingsporträts, was mich zufrieden stellt, ist, dass ich in der Lage bin, die Persönlichkeit der Person, deren Porträt ich aufgenommen habe, auf dem Foto widerzuspiegeln. Wenn die Bekannten des Modells dies mit Zufriedenheit erkennen, habe ich mein Ziel erreicht.

Es ist das Funkeln im menschlichen Auge zwischen den Details, die nur von einem professionellen Fotografen gesehen werden können. Es ist Aufregung, Langeweile, Einsamkeit, Glück. Durch die Fotografie kann man sie auch mit anderen teilen.

Es gibt kein Ende der Bildung. Die beste Bildung ist, zu produzieren. Wenn man nichts tut, gibt es keine Fehler und kein Lernen.

Ich möchte mit meinen Fotos die Geschichten der Menschen erzählen, denn jeder hat eine Geschichte.

Ich liebe es, die Farbenpracht mit meiner Mittelformatkamera einzufangen, aber ich bevorzuge den Tanz von Licht und Schatten mit meiner analogen Kamera, die ich meist in Schwarz-Weiß fotografiere.

Das ist sehr wichtig, vor allem, um die Kosten zu senken und die Speicherung und Weitergabe von Bildern zu erleichtern, aber auch, um den Fotoprozess deutlich besser kontrollieren zu können. Seit kurzem bieten Lösungen für die Nachbearbeitung von Fotos viele Vorteile.

Ich habe meinen Freunden nur nicht erzählt, dass ich dieses Unternehmen gegründet habe. Ich entwerfe jetzt eine Webseite.

Ein digitales Eingreifen nach den Dreharbeiten ist notwendig, um den Zufriedenheitsgrad hoch zu halten und das Lächeln bei der Übergabe des Endprodukts zu erhöhen. Es ist auch sehr wichtig, zu verhandeln und es auf einem bestimmten Niveau zu halten.

Gehen Sie nach draußen und machen Sie ein Foto. Versuchen Sie, die Arbeit von guten Fotografen zu sehen. Gehen Sie in Museen und Kunstgalerien. Beteiligen Sie sich an lokalen Veranstaltungen, engagieren Sie sich ehrenamtlich, seien Sie überall. Machen Sie viele Fotos.

Ich denke, sie sollten am meisten in sich selbst investieren. Ich rate ihnen, sich mit der Geschichte der Kunst zu beschäftigen. Schließlich ist die Fotografie eine Art von Kunst. Ich empfehle ihnen, zeitgenössische Kunst zu lesen. Die Voraussetzung für gute Fotos ist, dass man das Werk sehen kann, egal, was man benutzt.