Ostseefotograf

Hallo, ich bin Peter Hansen und wohne mit meiner Frau und unserem Sohn Paul in Felm. Das ist in der Nähe von Kiel. Bis Ende 2020 bin ich noch hauptberuflich Beamter und Fotograf im Nebenberuf. Ab 2021 starte ich dann nochmal voll durch und bin Fotograf im Hauptberuf (und erhalte Pension im Nebenberuf ;-) ) Ich freu mich darauf

Klar! Mein erstes Foto entstand, als ich sieben oder acht war. Da bekam ich zu Weihnachten eine Polaroid-Sofortbildkamera und fotografierte als erstes unseren Dackel.

Mein Vater war Jäger und mit ihm war ich viel in der Natur unterwegs. Irgendwann nahm ich seine alte Kamera mit und bannte ein paar Landschaftsbilder auf den Rollfilm. Später kaufte ich mir eine Nikon-SLR und entwickelte die Bilder selber in einer eigenen S/W Dunkelkammer. Was ich damals spannend fand, waren Doppelbelichtungen, die man im Studio und mit Farb-Dias gut machen konnte.

Wenn diejenigen zufrieden sind, die mich gebucht haben. Klar muss ich selber auch zufrieden sein, aber es ist häufig "Geschmackssache" dabei und die individuellen Wünsche versuche ich meist vorher abzufragen. Ich weiß also in etwa, wie der Auftraggeber bzw. das Brautpaar die Bilder braucht oder haben möchte. Und dann versuche ich, das möglichst so hinzukriegen. Zwei Beispiele: Eine Zeitschriftenredaktion braucht ein Titelbild. Dann ist als erstes klar, dass es im Hochformat aufgenommen werden muss. Oder ein Brautpaar möchte mich im Standesamt möglichst wenig "störend". Dann ist klar, dass ich mir vorher schon die beste Fotoposition suche und dort auch bleibe und dass ich eine spiegellose Vollformatkamera benutze, die völlig lautlos ist.

Es kommt darauf an, aber eigentlich kann man sagen, so früh wie möglich, ist immer der richtige Zeitpunkt. Wenn es ein Shooting ist, das variabel ist, wie z.B. ein Home-, oder Personal-Shooting, dann kann man das sicher kurzfristig irgendwo unterbringen. Aber wenn es um feste Termine geht, wie bei Hochzeiten oder anderen Events, dann sollte man am besten sehr früh, also ein Jahr im Voraus oder so schon den Termin anfragen.

Ein Foto das die Stimmung des Moments festhält und dabei klasse aussieht. Das gilt zumindest für Hochzeiten. Bei Portraits kommt es dann natürlich auch ganz stark darauf an, dass das Model oder wer auch immer vor der Kamera steht, toll rüberkommt. Viele Fotografen mögen am liebsten coole und etwas arrogante Gesichter. Ich bin eigentlich eher der Typ, der fröhliche Gesichter am liebsten portraitiert. Klar gibts auch Models oder halt Leute, die leicht arrogant am besten wirken. Ich hab da grad jemanden vor meinem geistigen Auge. Aber generell gibts bei mir eher fröhliche Gesichter.

Ich kann arbeiten, wann und wie ich es möchte. Ich habe Kontakt zu tollen Leuten, die mit mir sehr intime Momente teilen, die mir ihre einzigartigen Momente anvertrauen. Das ist toll!

Mein Genre ist ja die Peoples-Fotografie im ganz weiten Sinne. Das Besondere daran ist, dass man sehr nah an diese People heran kommt, sie sich oft sehr stark öffnen und mir vertrauen. Man arbeitet Hand in Hand zusammen. Es ist ein Geben und Nehmen und das tollste ist, wenn hinterher alle sich über die Ergebnisse freuen.

Naja, wie ich schon sagte: Ich freue mich, wenn meine Bilder die Situation einfangen und wiedergeben, wie sie war. Zumindest gilt das für die Hochzeitsfotos. Das Brautpaar soll sich ja in erster Linie in 20 Jahren auch noch darüber freuen und ihre Erinnerungen durch die Bilder wieder wecken können.

Oh, interessantes Thema! Ich war immer NIKON-Fan, hatte und habe immer mehrere gehabt. Am liebsten hatte ich immer die D 700, weil sie so universell einsetzbar und zuverlässig war. Die benutzt jetzt mein Sohn, der ein sehr engagierter Naturfotograf ist. Mittlerweile bin ich aber auf SONY Alpha umgestiegen. Die Sony Alpha 7 (III) oder Alpha 9 sind einfach state of the art! Man weiß, wie das Bild werden wird, bevor man auf den Auslöser drückt, man kann absolut lautlos Fotos machen und man hat einen Augen-Autofocus, der absolut zuverlässig ist. Dazu nutze ich einige SONY-Objektive der G-Master Serie im Bereich 24-70mm und 70-200 mm und ein tolles SONY 85 mm 1.8 Objektiv. Dann gibts noch ein starkes Weitwinkel-Zoom für meine kleine Alpha 6400, die ich fast genauso liebe. Alles in Einem kann ich sagen, dass ich meine Kamera gefunden habe.
Das war jetzt nur die Kameratechnik. Über allen anderen Kram (z.B. meinen extrem tollen Profoto A 1 Blitz) sprechen wir beim nächsten Mal.

Sehr wichtig! Ich bin technikverliebt und finde, der Spruch "Wer billig kauft, kauft zwei Mal" hat seine absolute Berechtigung. Deshalb habe ich immer das absolut beste Equipment.

Von Anfang an auf gute Qualität und nicht auf Dumpingpreise gesetzt, denn die machen die ganze Branche kaputt. Und das stärker als aktuell Corona!

Einen großen! Es geht bei mir kein Foto an den Kunden raus, das nicht irgendwie nachbearbeitet wurde. Manche mehr, andere weniger. Aber digitale Nachbearbeitung bedeutet bei mir in der Regel "Lightroom" und nicht so viel "Photoshop". Diese Programme machen die digitale Nachbearbeitung zwar heute einigermaßen einfach und, aber dennoch nimmt die Nachbearbeitung meistens nochmal genausoviel Zeit in Anspruch wie der Fototermin selber.

Schaltet die Vollautomatik ab und befasst Euch mit dem Zusammenspiel von Belichtungszeit, Blende und ISO-Zahl! Und dann fotografiert immer auf Augenhöhe! Also z.B. bei Kinderfotos nicht von oben fotografieren.

Ich würde sagen, in Festbrennweiten-Objektive und in irgend eine Form von zusätzlichem Licht. Ich finde etwas mehr Licht würde viele Bilder verbessern.